EXPOSITIONS
HUM HUM MAGAZINE, conçu par des étudiant·e·s de l’ECAL, est une publication-exposition nomade dont le premier numéro se déploie à Treize.
EN LIGNE
Evénement sur inscription, destiné aux futur·e·s candidat·e·s du nouveau Master Digital Experience Design qui souhaitent obtenir un avis préalable sur leur dossier.
EXPOSITIONS
A l'occasion de la Milan Design Week 2025, l'ECAL présente Folklore Fusion, un projet du Bachelor Media & Interaction Design scénographié par le Bachelor Design Industriel.
EXPOSITIONS
L'ECAL en collaboration avec Karimoku New Standard et Presence Switzerland présente Designed in CH, Made in Japan à la House of Swizerland durant la Milan Design Week 2025.
EXPOSITIONS
Sélection d'expositions des diplômé·e·s de l'ECAL à voir lors de la Milan Design Week 2025.
CONFERENCES
L’ECAL accueille Cecilia Bengolea et Trajal Harrell pour une conférence et un workshop autour du corps, de la danse et de l’auto-représentation.
CONFERENCES
En tant qu'invité d'honneur de la 56e édition du festival Visions du Réel à Nyon, le cinéaste haïtien Raoul Peck donnera une masterclass le mardi 8 avril, organisée en partenariat avec la Cinémathèque suisse. Cinq films du Département Cinéma et d’alumni de l'ECAL figurent également dans la programmation.
EXPOSITIONS
À l’occasion de Watches and Wonders Geneva 2025, l’ECAL s’associe à Ceramaret et présente une collection inédite de bijoux en céramique technique
DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP
À l’occasion de Watches and Wonders Geneva 2025, l’ECAL s’associe à Ceramaret et présente une collection inédite de bijoux en céramique technique dans l'espace du LAB. Développés par les étudiant·e·s du Master of Advanced Studies in Design for Luxury and Craftsmanship sous la direction artistique de Panter&Tourron, ces bijoux allient savoir-faire horloger, science des matériaux et exploration formelle. Cette collaboration avec Ceramaret, entreprise suisse spécialisée dans l’usinage de haute précision en céramique technique, leur a permis de découvrir des technologies de fabrication avancées et d’expérimenter de nouveaux procédés de production. Les prototypes présentés ont été réalisés à l’aide de procédés d’impression 3D utilisant des technologies additives, permettant la création de formes complexes auparavant impossibles à produire. Inspirée par la Haute Horlogerie, l’ingénierie et les formes organiques, cette collection explore les limites de la matière à travers cinq concepts de bijoux alliant innovation et créativité.
PHOTOGRAPHIE
avec Matthieu Gafsou
De nouvelles infrastructures de transport voient le jour, tandis que d’anciennes friches industrielles cèdent la place à des constructions modernes et à des espaces extérieurs réaménagés. Peu à peu, les habitant·e·s investissent ces nouveaux quartiers et adoptent de nouvelles habitudes. Pour capturer les premiers instants de vie de ces espaces, l’association « Ouest lausannois : Prix Wakker 2011 » a invité les étudiant·e·s de deuxième année du Bachelor Photographie de l’ECAL à les observer tout au long de l’année 2024. Ce projet met en lumière 18 chantiers en cours ou quartiers récemment achevés. À travers leur regard, les étudiant·e·s nous offrent des approches originales pour découvrir, apprivoiser et s’approprier ces nouveaux espaces. La photographie entretient un lien singulier avec le monde qui nous entoure, car elle dépend souvent de lui. Loin de le documenter stricto sensu, elle a cette capacité de transfigurer et de révéler l’invisible ou de l’indicible. C’est cette approche qu’ont adoptée les étudiant·e·s en photographie de l’ECAL, à la demande de l’Association « Ouest lausannois : Prix Wakker 2011 », en explorant divers territoires de l’Ouest lausannois. Dans le cadre de cette commande, chaque étudiant·e s’est vu attribuer, par tirage au sort, un lieu spécifique : un nouveau quartier, un chantier ou un bâtiment singulier, sur lequel il·elle a travaillé durant une année académique. Face à des espaces parfois peu photogéniques, voire réfractaires à l’image, le défi était d’aller au-delà des apparences, d’entrer en résonance avec ces lieux pour en saisir les dynamiques propres. Les photographies réalisées interrogent notre perception de ces paysages récents et témoignent de l’activité humaine qui s’y déploie. Que disent-ils de nos manières d’habiter et de circuler ? Qui sont celles et ceux qui peuplent ces espaces. Quelles formes paysagères émergent de ces transformations rapides ? Par des approches tantôt sensibles et intimes, tantôt distanciées et analytiques, ou encore guidées par une fascination formelle pour les objets appréhendés, les oeuvres présentées révèlent la densité et la diversité du quotidien. Elles font émerger une poétique de la ville, nous invitant à considérer ces territoires non comme de simples arrière-plans fonctionnels, mais comme des espaces à part entière, porteurs d’histoires, de formes et d’une identité propre – mouvante et multiple, à l’image de celles et ceux qui les habitent.
EXPOSITIONS
Observer la métamorphose urbaine : les étudiant·e·s de l’ECAL immortalisent les nouveaux espaces de l’Ouest lausannois. Une exposition itinérante à découvrir dans plusieurs communes dès le 26 mars 2025.
CONFERENCES
Le 26 mars 2025, le Master Arts Visuels propose le symposium Worldbuilding in an era of extreme fragmentation
DESIGN DE PRODUIT
avec Augustin Scott de Martinville
Designed in CH, Made in JP est un projet collaboratif entre le Master Design de Produit de l’ECAL, Karimoku New Standard et Présence Suisse. Du 13 avril au 13 octobre 2025, près de 160 pays se réuniront pour présenter leurs avancées en matière de culture, d'innovation et de durabilité lors de l’Exposition universelle à Osaka, au Japon. Pour le Pavillon suisse, les étudiant·e·s du Master Design de Produit de l’ECAL ont été chargés de concevoir une chaise en bois empilable, produite au Japon par Karimoku New Standard, destinée à meubler l’architecture légère et inspirée de bulles conçues par Manuel Herz. Sous la direction d’Augustin Scott de Martinville, la classe a développé dix modèles de chaises, chacun offrant une perspective unique. Certaines s’inspirent de la scénographie du pavillon, tandis que d’autres explorent des iconographies culturelles ou célèbrent la symbiose entre deux nations—chacune avec son propre héritage, mais réunies par des valeurs communes d’artisanat et d’innovation. Parmi ces dix propositions, une a été sélectionnée pour la production au pavillon. HUG, conçue par Jacob Kouthoofd Martensson et Min Xiyao, est une chaise circulaire qui s’empile à l’envers—une caractéristique qui inspire non seulement son nom, mais incarne aussi visuellement l’esprit de collaboration. Ce design polyvalent s’adapte à différents usages, allant des conférences aux espaces généraux du pavillon. La chaise finale sera dévoilée au Salon du meuble de Milan 2025, avec l’exposition complète du projet à la House of Switzerland, puis présentée à Osaka au Pavillon Suisse de l'Exposition universelle 2025.
PRIX & DISTINCTIONS
Klaudia Reynicke et Mégane Brügger gagnent respectivement le prix du "Meilleur long métrage" et le prix du "Meilleur film de diplôme".
DESIGN GRAPHIQUE
MEDIA & INTERACTION DESIGN
PHOTOGRAPHIE
avec Vincent Veillon, Paul Walther, Florian Pittet (Sigmasix), Vincent Jacquier, Julien Gurtner
Lors d'une semaine intensive, les étudiant·e·s de première année du département Communication Visuelle de l'ECAL ont eu l’opportunité de créer et produire la première édition du "ECAL Night Live". L'objectif était de concevoir une émission inspirée des formats télévisés satiriques. Répartis en équipes pluridisciplinaires, regroupant des étudiant·e·s du Bachelor en Design Graphique, Media & Interaction Design et Photographie, ils ont collaboré par équipe pour créer tout le contenu, les décors et l'habillage de l'émission, réalisant ainsi un projet 100% fait maison en un temps record. Le thème principal portait sur l’autodérision, ciblant les métiers de la communication visuelle, les étudiant.e.s et l'institution elle-même, avec une petite touche d'actualité. Ce projet a été encadré par Vincent Veillon et Paul Walther, réalisateurs notamment de l’émission "52 minutes" sur la RTS, ainsi que par Florian Pittet, expert en scénographie digitale, qui a accompagné la création du plateau de tournage de l'émission.
CINEMA
avec Klaudia Reynicke
L'atelier fiction destiné aux étudiant.e.x.s de 2ème année de l'année académique 2024-2025 a été dirigé par la réalisatrice helvético-péruvienne Klaudia Reynicke.
ANNONCE
A l'occasion de la Milan Design Week 2025, l'ECAL présente deux expositions aux influences japonaises
PHOTOGRAPHIE
avec Laurence Bonvin
Dissapearing Bodies vous invite à réfléchir et à réaliser un projet en relation avec la question de la disparition du.es corps dans le monde contemporain de plus en plus virtualisé et déconnecté de la réalité physique, dans lequel de plus en plus d’activités sont déléguées aux machines. Corps augmenté, réalité virtuelle, 3D, réseaux sociaux autant d’outils accessible à travers nos nouveaux outils, smart phones et autres, qui sont en train de révolutionner la relation à notre, à nos corps. Contrôle, optimisation, management de notre activité physique, de notre sommeil, de notre alimentation, de nos corps qui nous échappent, dont nous nous éloignons.
PHOTOGRAPHIE
avec Natacha Lesueur
Vulgaire D’abord c’est la photographie qui serait vulgaire : De par sa médiation technique (le fameux clic-clac photographique), ses usages commerciaux (la presse, la publicité et la mode) et, sa diffusion, et sa reproduction, l’activité photographique est entachée de vulgarité. Un art mineur, un art qui ne fait rien d’autre qu’imiter l’art?
PHOTOGRAPHIE
avec Calypso Mahieu
ZOOM IN ZOOM OUT Ce cours, à la fois pratique et technique, exigeait des étudiants qu’ils développent un véritable regard de photographe. Son objectif était de les initier ou de les perfectionner à différents genres photographiques tels que la nature morte, le portrait, l’architecture, mais aussi le documentaire et la mise en scène. Ces disciplines demandaient une attention particulière et une grande rigueur dans le choix des modèles, des lieux et des objets. La maîtrise de la composition, du cadrage et de la gestion de la lumière, qu’elle soit naturelle ou artificielle, était essentielle pour réussir chaque prise de vue. Tout au long du cours, les élèves ont été amenés à affiner leur sens de l’observation et leur capacité à construire des images à la fois précises et expressives.
PHOTOGRAPHIE
avec Olivia Schenker
Simulations Par la réalisation d’un très court métrage, les étudiants-es-x apprennent des notions fondamentales dans le développement narratif, visuel et conceptuel d’une réalisation vidéo. Ce projet permet d’obtenir des compétences techniques essentielles relatives au tournage, à l’éclairage, au mouvement caméra, à la prise de son, au montage et à la post-production.
PHOTOGRAPHIE
avec Thomas Rousset
Ce workshop a pour objectif d'explorer la frontière entre le docufiction et le réalisme magique en photographie, en utilisant l'architecture et les espaces de l'ECAL comme cadre narratif. Ces deux approches partagent un ancrage dans le réel, mais s'en distinguent par leur manière d'y injecter de la fiction.
PARTENARIAT
Pour Viessmann, les étudiant·e·s du Master Design de Produit de l’ECAL repensent l'esthétique des pompes à chaleur, alliant innovation et intégration harmonieuse dans le paysage urbain.
PRIX & DISTINCTIONS
Félicitations à l'artiste Alfatih, diplômé de l'ECAL, qui a été récompensé par le Prix La Mobilière 2025 lors du dernier Salon Art Genève.
ANNONCE
L’ECAL lance un Master en Digital Experience Design (DXD) qui débutera à la rentrée d'automne 2025. Ce programme ambitieux répond à une demande croissante de professionnel·le·s dans les domaines des nouvelles technologies.
ANNONCE
SADAO: une toute nouvelle plateforme d’autoévaluation en open access. Challengez vos connaissances en art et design dès maintenant!
ANNONCE
Après le succès du Certificate of Advanced Studies (CAS) Creative Leadership en 2024, les inscriptions sont désormais ouvertes pour 2025 jusqu'au 26.11.2024.
PRIX & DISTINCTIONS
Bravo à la photographe Sara De Brito Faustino, diplômée de l'ECAL, qui remporte le Prix Françoise Champoud 2024, une récompense qui soutiendra le développement de sa carrière artistique prometteuse.
PRIX & DISTINCTIONS
Bravo à Thibault Walter, professeur à l’ECAL et co-programmateur musicale du Lausanne Underground Film & Music Festival (LUFF), pour la distinction reçue lors de la remise des Prix Suisses de la musique 2024. Ce Prix spécial récompense son engagement inébranlable pour la scène musicale underground et son rôle central au sein du LUFF.
PRIX & DISTINCTIONS
Félicitations à Anna-Marija Adomaityte, diplômée du Master Arts Visuels de l'ECAL, qui remporte le prix June Johnson Newcomer décerné par la fondation Stanley Thomas Johnson.
Apprenez-en davantage sur les projets et activités
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